ARCHIVES 2000 / Triptyk

Un spectacle en trois parties :
Le Sacre du printemps d'Igor Stravinsky,
Dialogue de l'ombre double de Pierre Boulez,
La Symphonie de psaumes d'Igor Stravinsky

Tout spectacle de Zingaro conte, à partir des chevaux et à travers eux, le conflit entre les deux forces primordiales de la vie, la barbarie et la spiritualité. Le Festival d'Avignon a été l'une des grandes scènes européennes où s'est opérée l'évolution de la compagnie de théâtre équestre, depuis Cabaret III (1989) jusqu'à Opéra équestre (1991), Chimère (1994) et Éclipse (1997) : autant d'étapes à chaque fois fidèles à une même recherche et toujours renouvelées, dont la création a eu lieu au festival et qui ont dessiné cette double ligne philosophique et esthétique fondée sur l'ombre et la lumière, la pensée des origines et la lucidité de la modernité. Mi-chaman, mi-civilisateur, tel est Bartabas, le cavalier noir et le chef de la troupe, l'auteur-metteur en scène-chorégraphe de tous les spectacles – qui a parallèlement développé les mêmes thèmes dans une œuvre cinématographique qui comprend à présent six films de long métrage.

Triptyk est une autre étape, qui aborde des zones où Zingaro ne s'était pas encore aventuré. C'est avant tout une composition équestre et théâtrale inspirée par la musique d'Igor Stravinsky : en ouverture, Le Sacre du printemps, fête païenne, et, en conclusion, La Symphonie de psaumes, fête sacrée. Au centre, Dialogue de l'ombre double de Pierre Boulez, fête philosophique. Ainsi, en trois temps, deux "stravinskiens" et un “boulézien”, le spectacle va-t-il de l'expression sauvage des puissances obscures à la conquête d'une sérénité faite de paix intérieure et de beauté plastique. La participation d'artistes de kalaripayatt (art martial du Kérala, au Sud de l'Inde), de nouveaux cavaliers et de nouveaux chevaux enrichit ce nouveau défi de Bartabas pour qui tout est chorégraphie des hommes, des animaux et de l'espace : la musique est l'âme du spectacle, mais aussi sa mise permanente en danger. Jamais les chevaux de Zingaro n'ont été soumis à une telle précision d'interprétation. Jamais l'équipe n'avait présenté un tableau sans chevaux : c'est le cas du court deuxième acte, sur la musique du Dialogue de l'ombre double, où les équidés ne sont évoqués que par les sculptures de Jean-Louis Sauvat et par leur présence fantomatique (ne sont-ils pas toujours là, même invisibles ?). Jamais Bartabas n'a été absent de la piste ; cette fois, depuis la régie, il supervise ce monde complexe d'hommes et de bêtes dont il a imaginé les étranges et somptueuses interactions. Méditation sur l'absence, Triptyk trace des signes à partir de la musique. Pierre Boulez, qui a dirigé les trois enregistrements utilisés, est lui aussi l'un des artistes invisibles de cette soirée dont l'IRCAM est l'un des coproducteurs et l'artisan de la qualité du son. Ainsi la musique est-elle la source et l'âme d'un spectacle qui en invente les correspondances, au sens baudelairien.